El festival total
En medio de una escena nacional más que saturada de festivales, ha surgido un nuevo festival con voluntad de permanencia y con ambiciones multidisciplinares. Se trata de un festival que abarca a partes iguales reflexión, creación y diversión. Y para lograrlo, el Festival SOS 4.8 toma como leitmotiv la sostenibilidad y su relación con distintos ámbitos de la existencia humana: el consumismo, la democracia, la sociedad de masas, las estructuras de poder, etcétera.

Pensamiento: ética, cultura y sostenibilidad
El festival arrancó el mediodía del viernes 2 de mayo con el ciclo Voces. En dos sesiones matinales, cuatro pensadores de alcance internacional disertaron sobre Ética y sostenibilidad y sobre Sostenibilidad y cultura respectivamente. Tras las conferencias se organizaron mesas redondas abiertas a la participación del público. Voces fue un éxito rotundo: el público acudió en masa y las mesas redondas se prolongaron hasta las cuatro de la tarde.

El sociólogo francés Gilles Lipovetsky fue el primero en intervenir. Lipovetsky ha publicado recientemente La felicidad paradójica (Anagrama, 2007) donde disecciona las claves de la (in)felicidad; afirma en esta obra que una sociedad apática, individualista y obsesionada por el consumo (¿como la nuestra?) es incapaz de ser feliz.
El siguiente en intervenir fue el filósofo italiano Gianni Vattimo (formulador de la "filosofía del pensamiento débil"), quien a pesar de compartir los presupuestos pesimistas de Lipovetsky, aboga, sin embargo por una filosofía esperanzadora que no excluye creencias aparentemente en crisis como el cristianismo, del que promueve una más que particular reforma.

El sábado fue el turno del filósofo, sociólogo y psicoanalista esloveno Lavoj Žižek, (quien en 1990 llegó a ser candidato presidencial a la República de Eslovenia), gran renovador del discurso filosófico actual con su acercamiento desde los postulados de la filosofía lacaniana a manifestaciones culturales de la sociedad de masas. Žižek ha advertido recientemente de los peligros del nuevo discurso dominante medioambiental, al que considera en su mayor parte conservador.
Por su parte el británico Simon Critchley se ha ocupado del problema del sentido de la vida en el presente cambiante. Critchley es uno de los primeros filósofos en crear una ética de la deconstrucción, y sostiene que el hombre se interesa en la filosofía no debido a un deseo de saber más, sino debido a la experiencia íntima de una decepción. Critchley afirma que “no hemos llegado a la modernidad, a una forma secular de vida social. Vivimos todavía entre guerras de religiones y metafísicas diferentes”. Un retroceso que Critchley pretende reparar con una ética mínima vital, que tome ejemplo de la literatura y del arte como inspiración práctica y no meramente teórica.

Arte: creación y participación ciudadana  
La parte más novedosa del festival. El festival SOS 4.8 ha sido concebido simultáneamente como un laboratorio de creación artística y como una sala de exposiciones y pretende borrar los límites entre el artista y la audiencia. Durante las primeras 24 horas el público asistió en directo e in situ a la creación y producción de proyectos artísticos previamente seleccionados por los comisarios Paco Barragán, Christiane Paul y Rirkrit Tiravanija (entre los más de 500 proyectos provenientes de todo el mundo presentados a la convocatoria lanzada por el festival) durante el Mustang Work in Progress.
El segundo día del festival el público pudo ver el resultado de las obras creadas el día anterior. Obras que pertenecían a diversos ámbitos: artes plásticas, net art, videocreación, performance, creación sonora... 

Las obras seleccionadas para el Mustang Work in Progress fueron: Between now and 5 minutes ago de Schwarzlose/Lund (Alemania/Suecia), Verde que te quiero verde II/Non Spheres VIII de Luis Berrios-Negrón/Eric Adamsons (Puerto Rico), Aproximaciones a una película de Cecilia Szalkowicz (Argentina), Society as a work of art de Azat Sargsyan (Armenia), Murcia de Dani Marti (Australia/España), Space station Murcia de Vargas Suárez-Universal (EE.UU./México)

Además, el propio festival invitó a participar en el Mustang Work in Progress a una serie de artistas. A saber: el Grupo de tecnología musical de la Universidad Pompeu i Fabra (Barcelona), que realizó demostraciones en vivo del ReacTable, un instrumento musical electrónico colaborativo dotado de una interfaz basada en una mesa, e inspirado en los sintetizadores modulares de los años sesenta; Jonah Brucker-Cohen/Katherine Moriwaki (EE.UU.) con Trashbotic Musical orchestra, HeHe (Reino Unido/Alemania) con Toy parade project, Jesús Segura (España) y 1 minuto leyendo a Žižek, Superflex (Dinamarca) con Supercopy, Eugenio Merino (España) con su obra Rainbow warriors.
Por último, quiero mencionar especialmente a los multidisciplinares y divertidísimos Corporación Bacilö (España) con su obra Sin dormir (24 acciones SOS-temibles), quienes que fueron la auténtica revelación del festival con sus 24 acciones artísticas de guerrilla urbana (enterramiento de futuros restos arqueológicos, la toma al asalto de una cabina de diyei para leer un manifiesto, peregrinaciones a La Manga, un intento fallido  de invasión pacífica del escenario durante la actuación de Rufus Wainwright o el paseo en coche que le dieron a tres ciudadanos elegidos al azar...)

Música: un poco de todo
Para empezar hay que alegrarse de que la primera edición de un festival resulte tan exitosa. El escenario fue magnífico, la producción impecable, el sonido adecuado y los horarios se cumplieron escrupulosamente, así que enhorabuena SOS. 

Digitalism
sábado 3 de mayo
Muy interesante lo del dúo alemán. Estos dos jovencitos practican un tecno descarado e inspirado con fuerte acento teutón. No le hacen ascos al rock y a la vez saben cómo hacernos bailar y disfrutar. Tremendamente resultones. Pero su actuación terminó abruptamente cuando estaban lanzados. Dio la sensación de que les cortaron la luz.

Fangoria
sábado 3 de mayo
Tocaron muy poco, pues parte de su tiempo se lo comió el "show" de Nancys rubias, el consiguiente cambio de backline y el intermedio que los propios Fangoria incluyen en su concierto para cambiar de escenario, vestuario y decorados. Pocos grupos hay en nuestro país capaces de ofrecer un espectáculo integral como el de Fangoria. Tienen carisma, una estrella por cantante, buenas canciones y en escena son espectaculares. No se les puede pedir más. De lo mejorcito del festival, pero supieron a muy poco. 

James
viernes 2 de mayo
El grupo de Tim Booth y compañía está viviendo una segunda juventud. Confieso que no soy especialmente fan de los británicos, pero en directo son un grupo de talla y con chicha. Y aunque apenas me llegan un par de canciones de su extenso repertorio, estos tíos saben lo que se traen entre manos. Su concierto fue impecable. Aunque yo sigo pensando que su momento ya pasó y como ya dije tras verles en el Summercase 2007, y por mucho que les disguste, estábamos allí para escuchar sus canciones de toda la vida y no para oir canciones nuevas y desconocidas.

Kaiser Chiefs
viernes 2 de mayo
Kaiser Chiefs son lo que son. Intensidad y rock hooligan a piñón fijo. No llevaban ni treinta segundos en el escenario y Ricky Wilson ya se había encaramado a todo lo encaramable. Estos chicos son el grupo perfecto para un festival, sin trampa ni cartón van directos al grano a base de estribillos coreables y guitarrazos cazurros. Ideales para terminar empapado e irse corriendo a la barra a por más birra. Por cierto, salieron al escenario al son del Money for nothing de Dire Straits. 

Nancys rubias
sábado 3 de mayo
Yo creo que si Nancys Rubias no hubiesen tocado en el SOS y su tiempo de actuación lo hubiese aprovechado Fangoria, todos hubiésemos salido ganando. Innecesarios. Y si además es cierto que tocaron en playback... 

Rufus Wainwright
viernes 2 de mayo
El año pasado el canadiense giró con banda y según el propio Rufus, perdió tanta pasta que ahora tiene que tocar solo para pagar sus deudas. Está claro que un festival al aire libre no es el sitio más apropiado para Rufus en versión "solo performance", y tocar después de James y antes de los Kaiser chiefs es cuanto menos extraño.
Pero estamos ante un artistazo y él solito es capaz de llenar el escenario. El amigo Wainwright puso la magia y el sentimiento y cerró su fascinante actuación con el Hallelujah de Leonard Cohen.

Second
viernes 2 de mayo
La cuota local le tocó cubrirla a Second, y claro, les tocó romper el hielo y ser los primeros en salir a tocar. Y como siempre, estuvieron a la altura de lo esperado. Second es un grupo de una gran profesionalidad y que rara vez pincha. Cumplieron su papel con dignidad, tocaron sus cuarenta minutitos entregándose a fondo, nos regalaron perlitas de su repertorio y hasta tuvieron tiempo para tocar un poco del himno que han compuesto para el centenario del Real Murcia. 

The Cabriolets
sábado 3 de mayo
Con la cantidad de grupos de calidad que hay por ahí dejándose la piel durante años y años y que saben que ni en sueños llegará a tocar en un festival de magnitud. Pero claro, entre sus miembros nadie tiene un apellido con glamour. La presencia de The Cabriolets en el SOS 4.8 me resulta incomprensible.  

The Chemical brothers
sábado 3 de mayo
Los esperados. El dúo formado por Tom Rowlands y Ed Simons llevan haciendo su particular agosto por los festivales veraniegos de nuestra piel de toro desde hace diez años. Ahora los hermanos químicos también podrán decir que han tocado en Murcia. En la versión 2008 de los Chemical Brothers el ojo le gana al oído. Tienen estos tipos un espectáculo visual que es descomunal, mayúsculo, difícilmente superable. Y sin embargo, hay un claro desequilibrio entre lo que se ve y entre lo que suena. ¿Espectaculares? Sin duda. Pero les faltó pegada.