 Estáis
metidos en esto desde finales de los años ochenta, pero este Señales (Flor y Nata, 2006) es sólo vuestro cuarto disco. Os lo tomáis
con calma, ¿no?
- No nos planteamos la música como una carrera donde hay que examinarse
en forma de álbum anual, lógicamente ha habido muchísimas
canciones que se han quedado en maqueta y otras no han salido del local
de ensayo, cuando no cuentas con contrato discográfico y tienes
que estar enviando maquetas el tiempo pasa más lentamente en espera de
respuestas, y cuando te decides a autoeditarte requieres una inversión
económica y un trabajo promocional que cualquier grupo no está
dispuesto a asumir a corto plazo.
Si hemos tardado en editar discos no
ha sido por falta de ganas sino por el nulo apoyo, además igualmente no
hemos dejado de participar en recopilatorios y en todos los álbumes homenajes
donde nos lo han pedido.
Te puedo contar que justo antes de componer los
temas que forman Señales, con la entrada del nuevo
batería desechamos el material de tres años de trabajo compuesto
junto a un anterior miembro del grupo porque estábamos perdiendo
el norte de lo que realmente queríamos hacer. Como anécdota,
en Málaga se trabaja lento pero bien, compañeros nuestros
de generación con cierto éxito mediático como los
Caracoles o el Koala (ese que anda ahora ocupado haciendo corrales por
toda España) no suman más de dos álbumes grabados en toda su trayectoria.
Así que nosotros ya estamos trabajando de más.
Y en todos
estos años, ¿habéis tocado con regularidad?
- Lógicamente hemos tenido períodos en blanco pero la suerte
de que nuestros trabajos nos permiten seguir adelante con la banda, también
que el germen somos tres hermanos y tenemos el local de ensayo en el sótano
del garage de la casa de nuestros padres con lo que siempre están
los instrumentos a mano para desconectar.
Hemos compatido escenario con
una lista interminable de bandas de todos los estilos (Dictators, Pereza,
Iguana Tango, Revólver, Feedbacks, Baron Rojo, Super Skunk, Matamala,
Digital 21, Tabletom, Desperados, Hechos contra el decoro, Comando 9 mm...)
En festivales y Salas de todo el país, tuvimos incluso la suerte
de presentar nuestro anterior album Blacksoul´s club en los conciertos de Radio 3 de La 2.
A pesar de editar discos tan esporádicamente, ¿seguís
componiendo canciones nuevas con asiduidad, o sólo os ponéis
a preparar material nuevo cuando tenéis disco a la vista?
- Lógicamente eso de disco a la vista es un espejismo cuando no hay
quien te lo edite, nosotros vamos sacando temas y cuando creemos que hay
una buena colección los grabamos y nos lanzamos a tantear las opciones
de edición, es así de sencillo, el próximo disco
seguro que sale antes ahora que tenemos respaldo discográfico.
Después de tantos años de carrera, si echáis la vista
hacia atrás, ¿cuál es el balance que hacéis
de vuestra trayectoria?
- Hay bandas que basan su trayectoria en la búsqueda de un éxito
a toda costa cambiando y cediendo todo lo que haga falta por mucho que
se aleje de su idea original, nosotros hemos tenido siempre el control
de nuestro trabajo y tocado como y lo que hemos querido, nos hemos mantenido
como una piña ajenos a los trapicheos del mercado, si ahora tenemos
suerte con este trabajo, bienvenida sea.
El solo hecho de seguir ahí,
que haya alguien interesado en editarte y de que nuestras canciones suenen
en los medios ya es para nosotros un triunfo tal como esta la música
en estos momentos.
Y ahora miremos hacia adelante, ¿qué esperáis conseguir
con este nuevo disco?
- Pues por ahora prácticamente todo lo que no habíamos conseguido
con los otros, tener una compañía discográfica como
es Flor y Nata que nos respalda y llegar a todo tipo de públicos,
de hecho Hondonero estábamos asentados en un estrato del rock underground
hispano del que ni bajábamos ni subíamos y con Señales
estamos notando un impulso que no logramos con los otros discos, sonando
en algunas radiofórmulas, apareciendo en televisión e incluso encontrando
más facilidades en las salas y festivales donde nos presentamos.
Hay que
dejar de mirarse el ombligo y acercar la música al gran público
si queremos que este recupere la fe en el pop y el rock, no vamos por
la vida de marcianos vendiendo lo que no somos, somos gente de la calle
que disfruta tanto frente como encima de un escenario y nos gusta que
la gente se involucre y haga suyas las canciones.
Cada disco lo habéis sacado en una compañía distinta.
Vosotros que ya sois unos veteranos en esto, ¿cómo valoráis
la situación actual de la industria musical?
- Si te soy sincero nuestro camino ha sido un poco el contrario al lógico,
cuando en los noventa parecía que era muy fácil fichar por una
compañía pues había overbooking de sellos indies,
nosotros lo tuvimos bastante crudo, sacamos nuestro segundo álbum con
Submarine Records que quebró sin ni siquiera hacernos la promoción
y el tercero fue prácticamente una autoedición en un sello
malagueño llamado Sonic Titán que nos creó un colega.
Ahora cuando
todo el mundo se tira al carro de la autoedición, pues apenas hay
oportunidades ya que Internet y el pirateo han quebrado el mercado, nos
llega a nosotros la oferta de un contrato discográfico con Flor
y Nata records, es algo paradójico.
¿Qué os llevó a decidir editar este disco (y el siguiente)
con Flor y Nata? ¿Quién convenció a quién?
- La historia fue más fácil de lo que a priori podría parecer, nosotros
como viene siendo costumbre, nos grabamos un master de diez canciones,
en este caso producido por nuestro propio batería José Quintana en los
estudios Audiogest, después se lo pasamos a José María Rosillo
(Marlango, Josele, Deluxe, etcétera) para que lo remasterizara en Madrid.
Una
vez que tuvimos el trabajo completo lo enviamos a diferentes discográficas
sin demasiadas esperanzas y fue Flor y Nata la más interesada y la que
nos ofreció firmar para dos discos, de hecho nosotros ya teníamos
un contacto previo con su director Ernest Casals y no tuvimos que explicarle
de que íbamos, pues nos conocía, tiene una empresa paralela
llamada PSM en la que promocionan videos clips en televisiones y ya le
habíamos enviado alguno. Imagino que verían que las canciones
tenían potencial y que el grupo estaba vivo y con ganas.
 Como
tantos y tantos grupos los baterías van y vienen. Sé que
por Hondonero han pasado unos cuantos. ¿No hay algún hermano
más en la familia que quiera apuntarse como batería?
- Pues el último de los hermanos en entrar en el grupo, o sea Jorge,
cuando empezamos a repartirnos los instrumentos era el batería,
el caso es que no acababa de entenderse con los tambores y en cuanto llegó
al local de ensayo un batería con un mínimo nivel, decidimos
sustituirlo, posteriormente aprendió a tocar la guitarra y se incorporó,
nuestras hermanas me parecen que no están muy por la labor…
Lo mismo si hacemos un grupo de hip-hop se unen.
La producción del disco es muy ochentera y vuestro estilo me recuerda
a grandes grupos de finales de los ochenta como Los Elegantes, 091 o La
Granja. ¿Estáis de acuerdo conmigo?
- Todos los grupos que mencionas fueron santo de nuestra devoción
la pasada década y algo se nos habrá pegado, llegamos incluso
a participar en un album homenaje a 091 editado por Criminal Records hace
algunos años y en directo siempre cae alguna versión de
ellos.
Ahora mismo añadiríamos otras influencias como Stereophonics,
Paul Collins beat, Deluxe, Sidonie... Prácticamente el lenguaje
de las guitarras con cuerpo y las melodías vocales son nuestras
señas de identidad.
Electric Raga es un tema distinto al resto del disco, más moderno,
más atrevido. ¿De dónde sale ese tema?
Llevaba tiempo escuchando a bandas que hacen rock con sonidos programados
y psicodélicos como Primal Scream o Kasabian y me apetecía
hacer algo en esa onda.
Primero me busqué un sampler y después
el sitar, me puse a trabajar en casa y me salió este tema que es
solo un esbozo de lo que está por venir, pues sigo trabajando en
esta línea. Ya hemos superado un poco la etapa en la que piensas
que un grupo de rock es sólo bajo, guitarras y bateria.
El disco incluye una resultona adaptación al castellano de un tema
de los Smithereens (Blood & Roses). ¿Preferís adaptar
al castellano los temas de grupos extranjeros que os gustan antes de cantarlos
en inglés?
- Pues... No.
Solemos hacerlas en su idiomal original, hemos hecho en directo
versiones de todo tipo (Bob Dylan, Clash, Rolling Stones, Who, Marc bolan...) Nuestro primer album incluía el Sufragette city de David Bowie & The spiders from Mars.
El caso es que haciendo Blood & roses probé a
cantarla en español y me parecía que no perdía el
feeling de la original, como ocurre la mayoría de las veces que
adaptas un tema en inglés.
De hecho hemos filmado un videoclip
muy resultón de la canción e incluso llegamos a contactar
con los Smithereens para comunicarles nuestra intención de versionear
el tema.
¿Tocáis muchas versiones en vuestros conciertos? ¿De
qué grupos os gusta hacer versiones?
- Ahora mismo nos dedicamos a presentar el cedé, aunque siempre tenemos en
la recámara alguna para cuando la gente no se involucra demasiado: The
Jeevas, Knack, Rolling Stones, 091, hasta alguna de Hellacopters hemos
llegado a tocar para pasmo de los rockeros mas recelosos.
Si pasas tiempo
en el local las versiones aparecen para desinhibirte y cambiar el chip.
Nuestros directos siguen siendo igual de contundentes que siempre, pero
prestando mas atención a voces y coros.
Y para terminar, podéis decir lo que queráis.
- Un saludo para festivales de pop, se agradece vuestro apoyo
y esperamos veros en nuestros directos.
Hondonero son : Juan A.Mateo (voz, guitarras y sitar), José Quintana (batería y coros), José M.Mateo (bajo y coros), Jorge Mateo (guitarras)
www.hondonero.com
www.florynatarecords.com
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